لا خلاف على ما تخلّفه الحروب من أزمات، وما تتركه في الروح من ندوب عصيّة على المحو والنسيان، إلا أن حضور بعض البلدان المنكوبة على منصات الأخبار على مدار الساعة، يدفع قُرّاء إلى البحث عن آداب وتاريخ وكُتّاب هذه الدول، خصوصاً أعمال الأدباء المعنيين بتوثيق الوجع، وهنا مساحة للوقوف مع كُتّاب ونقّاد على أعمال انتصرت للشعوب، بتوثيقها وجعها، وتحويل كوارثها إلى ثيمات..
يؤكد الروائي علي المقري، أن هناك أدباً يُنتج أثناء الحروب ومن المهم قراءته بتمهّل وتفحّص، ودون ترديد المقولات الجاهزة التي ترى أن من الضروري مرور وقت على الحرب لتكتمل الفكرة أو تتخمّر، لافتاً إلى حضور كتابات إنسانية حيّة تُنجز أثناء الحدث، أو الحرب، وتظهر بأسلوب اليوميات، أو بشكل مشاهد واقعية، أو سرد لأحداث ومآسٍ من زاوية فنية. ويرى أن من حق الكاتب في كتابة ما يشاء وقت ما شاء، ما دامت لديه القدرة على ذلك، لأن الحروب ومعاناتها -في كثير من الأحيان- تصبح خانقة للإبداع وليست خالقة له، كما يُقال.
وأضاف المقري، يبدو لي أن من الصعب أن يظل الكاتب أمام الورق أو شاشة الكمبيوتر، فيما أصوات الصواريخ والمدافع تخترق سمعه أو تهزّ بيته، إلى جانب المعاناة اليومية جراء هذه الحروب، من انقطاع الكهرباء والماء إلى انعدام مصادر العيش اليومية، موضحاً أنه عاش كل ذلك عندما بدأت الحرب في اليمن، وأدرك ماذا يعني الإحساس بالعدم أو بجدوى اللاشيء في وقت تكون على بُعد مسافة صغيرة من الموت.
وعدد المقري أنواعاً من أدب الحرب، منها ما يشبه الصرخة، ويُكتب أثناء الحروب، ويتشكل أحياناً وكأنه هتاف أو ملصق فنّي لا يتجاوز زمنه في البقاء، ومنها أدب أو فن، يتجاوز زمنه العابر أو حال الانفعال الناتج عن الحدث المباشر، ويذهب لامتحان إشكالية الحرب من جوانب عدة، سواء في تصوير فظائعها، أو في تفكيك خطابها السلطوي القائم على التبرير والادعاء والدعاية، وهذا النوع من الأدب والفن عادة ما يظل في ذاكرة القراء والمشاهدين زمناً طويلاً، ويمكن اختبار حضوره مع أي حرب جديدة.
وثمّن ما أنجزه تولستوي وريلكه وغابرييل غارسيا ماركيز وإرنست همينغواي وسفيتلانا أليكسييفيتش، وقصائد محمود درويش، ولوحات غويا وبيكاسو وسلفادور دالي، مما لا نزال نقرأه ونشاهده وتتملكنا الدهشة.
فيما أوضح أمين عام جائزة الطيب صالح، الناقد مجذوب عيدروس أنه منذ أن كتب تولستوي عمله الخالد «الحرب والسلام» وسجل همينغواى تجربته في الحرب الأهلية الإسبانية، وكذلك تجارب الحرب في العراق وفلسطين وسورية، فإن التعبير عن الحرب ومآسيها لم يتوقف.
ولفت إلى أن السودان لم يكن استثناء، إذ دوّن بعض كُتّابه أعمالاً تتأرجح بين المنجز الروائي والقصصي والمذكرات عن أهوال الحرب وما فيها من قسوة وتوحّش، إضافة إلى ما أبرزته في جانب آخر من قيم التكافل والتضامن، مشيراً إلى أنه أتيح له الاطلاع على كتابات معبرة عن الحدث الأكثر مأساوية في تاريخ السودان الحديث، مضيفاً: ليس من قبيل المبالغة القول إنه ليس هناك من لم يحترق بنار الحرب من الكُتّاب والقراء وأفراد الشعب، وستكون الحرب نقطة انطلاق جديدة في مسار الحياة السودانية والإبداع الأدبي.
ويرى الكاتب محمد الخير حامد أن الحروب والأزمات تلفت الأنظار إلى إبداعات الشعوب، وتعطيها صوتاً عالياً لم تكن تمتلكه في الأحوال العادية. وعدّ الانتكاسات والوقائع السوداء رافعة للإبداع ليصل إلى جمهور أكبر، كون الإبداع والأدب يوثق الأحداث، ويفضح الواقع المؤلم ويكشف المجتمع، ويسجل الجرائم، مشيراً إلى أن النكبات تخلق داعي الكتابة، والإنجاز، والإنتاج في المبدعين، وتصنع المحفزات للجميع، بل وربما تمنح صفة الإبداع لمن لم يُعرف عنه الإبداع من قبل، مؤكداً أن الكارثة تغدو «ثيمةً إبداعية»، ومعروف أن المصيبة والفاجعة بطبعها تدر التعاطف وتجلب التقارب والاحتواء، وتترجم نفسها بنفسها، وبالتالي فهي تلفت الأنظار، وتحوّل المحلي إلى عالمي وإنساني.
وأضاف: ربما تكون سبباً في الحصول على جوائز عالمية مثل رواية «الحرب لم تنتهِ» لسفيتلانا أليكسيفيتش لم تفز بنوبل إلّا نتيجة لما سبق، وتشيماماندا أديشي حصلت على جائزة «أورانج» بعملها المؤثر «نصف شمس صفراء» وتُرجمت الرواية إلى لغات عدة، ومريد البرغوثي حازت روايته «رأيت رام الله» على جائزة نجيب محفوظ، لافتاً إلى أن الأعمال السابقة وغيرها لم تفز بالجوائز لأنها جسّدت الفظائع فقط، وإنما للأدبيّة والفنيّة المتحققة فيها، مع اختيارها موضوعات مؤثرة.
وعدّ من آثار أدب الحروب، ترسيخ الصورة المشوّهة والقاتمة في أذهان المتلقين، فيصبح بلد ما مثلاً صورة للتخلّف والاقتتال، ونموذجاً للفشل والتشظي، ويتجسد فضاءً للمجاعات، وبؤرةً للاحتراب والصراعات، مضيفاً: الحرب تلفت الأنظار، إلا أن الإبداع الفني هو الذي يرسّخ المعاني، ويوثق اللحظة والحالة، ويصنع المجد والخلود، والفنون هي التي تكسِب الأشياء واللحظات ديمومتها وتزينها وتقلّدها تميمة البقاء.
وذهبت الكاتبة سلمى المنفي إلى أن الحروب والأزمات سلاح ذو حدين؛ من جهة تشغل وسائل الإعلام بأخبار الدمار وإحصاء عدد الضحايا، ومن أخرى تسلط الضوء على تاريخ الشعوب وتراثها، مؤكدةً أن عديد المبادرات الدولية والفعاليات التي تنظمها منظمات الشباب تهتم باكتشاف الهوية المتنوعة الغائبة عن أنظار الكثير من العالم.
وتطلعت إلى أن تكون شعلة الإبداع إنارة بالفن والسرد والشعر، ممزوجة بأدوات عصرية، لتنبت شجرة الأمل من بين أنقاض الحروب.
There is no disagreement about the crises left behind by wars, and the scars they leave on the soul that are resistant to erasure and forgetfulness. However, the constant presence of some afflicted countries in the news pushes readers to explore the literature, history, and writers of these nations, especially the works of authors concerned with documenting pain. Here, there is space to stand with writers and critics on works that have championed the people by documenting their suffering and transforming their disasters into themes.
The novelist Ali Al-Muqri asserts that there is literature produced during wars that is important to read with care and scrutiny, without repeating ready-made sayings that suggest it is necessary for time to pass after a war for the idea to be complete or to ferment. He points out the presence of vibrant human writings produced during the event or war, appearing in the form of diaries, realistic scenes, or narratives of events and tragedies from an artistic perspective. He believes that a writer has the right to write whatever they wish whenever they wish, as long as they have the ability to do so, because wars and their suffering often stifle creativity rather than create it, as is often said.
Al-Muqri added, “It seems to me that it is difficult for a writer to remain in front of paper or a computer screen while the sounds of rockets and cannons penetrate their hearing or shake their home, alongside the daily suffering caused by these wars, from power and water outages to the lack of daily sources of livelihood.” He explained that he lived through all of this when the war in Yemen began and realized what it means to feel the void or the futility of nothingness at a time when one is a short distance from death.
Al-Muqri enumerated types of war literature, including those that resemble a cry, written during wars, sometimes taking shape as a chant or an artistic poster that does not last long. There is also literature or art that transcends its transient time or the state of excitement resulting from the immediate event and goes on to examine the problem of war from various angles, whether in depicting its atrocities or in dismantling its authoritarian discourse based on justification, claims, and propaganda. This type of literature and art often remains in the memory of readers and viewers for a long time, and its presence can be tested with any new war.
He praised the achievements of Tolstoy, Rilke, Gabriel García Márquez, Ernest Hemingway, Svetlana Alexievich, the poems of Mahmoud Darwish, and the paintings of Goya, Picasso, and Salvador Dalí, which we still read and watch with amazement.
Meanwhile, the Secretary-General of the Tayeb Salih Prize, critic Majdoub Eidros, clarified that since Tolstoy wrote his immortal work “War and Peace” and Hemingway recorded his experience in the Spanish Civil War, as well as the experiences of war in Iraq, Palestine, and Syria, the expression of war and its tragedies has not ceased.
He pointed out that Sudan was not an exception, as some of its writers documented works that oscillate between novelistic and narrative achievements and memoirs about the horrors of war and its cruelty and savagery, in addition to highlighting another aspect of solidarity and mutual support. He noted that he had the opportunity to read writings that express the most tragic event in modern Sudanese history, adding, “It is not an exaggeration to say that there is no one who has not been burned by the fire of war among writers, readers, and the people, and the war will be a new starting point in the course of Sudanese life and literary creativity.”
Writer Mohamed Al-Khair Hamid believes that wars and crises draw attention to the creativity of peoples and give them a loud voice that they did not possess in normal circumstances. He considered setbacks and dark events as a lever for creativity to reach a larger audience, as creativity and literature document events, expose painful realities, reveal society, and record crimes. He pointed out that calamities create a call for writing, achievement, and production among creators, and they generate incentives for everyone, perhaps even granting the label of creativity to those who have not been known for it before, affirming that disaster becomes a “creative theme.” It is well known that calamity and tragedy inherently evoke empathy, bring people closer together, and translate themselves, thus drawing attention and transforming the local into global and human.
He added, “Perhaps it is a reason for receiving international awards, such as Svetlana Alexievich’s novel ‘The War Has Not Ended,’ which only won the Nobel Prize as a result of what preceded it. Chimamanda Ngozi Adichie received the ‘Orange’ Prize for her impactful work ‘Half of a Yellow Sun,’ which has been translated into several languages, and Mourid Barghouti’s novel ‘I Saw Ramallah’ won the Naguib Mahfouz Prize, noting that the previous works and others did not win awards merely for depicting atrocities, but for the literary and artistic quality achieved in them, along with their choice of impactful themes.
He considered one of the effects of war literature to be the entrenchment of a distorted and bleak image in the minds of recipients, making a country, for example, an image of backwardness and conflict, a model of failure and fragmentation, embodying a space for famines and a focal point for wars and conflicts. He added, “War draws attention, but artistic creativity is what solidifies meanings, documents the moment and state, and creates glory and immortality. The arts are what give things and moments their permanence, adorn them, and bestow upon them the talisman of survival.”
Writer Salma Al-Manfy stated that wars and crises are a double-edged sword; on one hand, they occupy the media with news of destruction and casualty counts, and on the other, they shed light on the history and heritage of peoples. She affirmed that many international initiatives and events organized by youth organizations focus on discovering the diverse identities that are absent from the eyes of much of the world.
She hopes that the spark of creativity will illuminate through art, narrative, and poetry, blended with modern tools, to nurture the tree of hope from the ruins of wars.